日前，国家广电总局下发了《广电总局关于进一步规范影视动画片播出管理的通知》，通知规定：自2006年9月1日起，全国各级电视台所有频道在每天17时至20时之间，均不得播出境外动画片和介绍境外动画片的资讯节目或展示境外动画片的栏目。合拍动画片在这一时段播出，须报广电总局批准。各动画频道在这个时间，必须播出国产动画片或国产动画栏目。以未成年人为主要对象的频道必须播出国产动画片或自制的少儿节目，不得播出境内外影视剧。
　　国家为扶持国产动画片一路开绿灯，黄金时段禁播境外动画片是振兴中国动漫产业原创力的有力举措，因为我国原创动漫产业的成长尚处在婴儿期，黄金时段禁播境外动画可以有效地保护我国原创动漫产业的成长。但是我们还需要练好内功，从源头上增强原创力来提升中国动漫产业的竞争力，因为，中国动漫产业最稀缺的资源就是原创力。

　　我国动漫产业现状
　　目前，中国动漫产业现状为：
　　其一，生产能力不足。由于国家着力扶持动画业 ，到2007年，全国所有省级 、副省级电视台必须全部开通少儿频道。届时，全年需要3万小时的节目支撑，而截至2005年年底 ，我国动画节目的生产数量约为22.7万分钟，现实的动画节目生产能力远远不能满足这一要求。
　　其二，模仿成风。现今国内动漫的创作人员以及主要目标读者、观众都是伴着日本动漫成长起来的，因而无论是创作风格还是阅读观看喜好都是日本动漫的类型，国内多数原创动漫给人似曾相识的感觉，从人物 、情节、对白 、画面等，模仿之处太多，还有就是对好莱坞的过度模仿。动漫制作可以借鉴国外优秀的东西，但实践证明，亦步亦趋的模仿是没有出路的。
　　其三，市场多被异国占有。从上个世纪90年代以来，美、日等发达国家的动漫就长期占据着我国绝大部分的播放市场及衍生产品市场。
　　其四，产业链尚未成形。按照国际惯例，动画市场一般分为三个层次，而目前国内动漫产业通常都停留在播出市场和卡通图书、音像制品市场等第一、二个层次上，缺乏对于卡通形象衍生产品等第三层次上的开发，因此，还未能形成一个完整的产业链。
　　其五，动漫创意人才稀缺。优秀的人才是原创的母体，而中国的动漫创意人才以及原创精神的生长长期处于缺氧的状态。
　　动漫产业原创力的内涵
　　动漫产业是内容产业 ，原创力是最重要的核心竞争力 。原创有两重意义，一是 “原” ，曰首创之原生态，二是“创”，曰创新 、创作或创造，二者缺一不可。“原”是前提，首创之原生态需要知识 、经验和技能的长期积淀，因此“原”是一个过程，是对本民族传统文化或外来文化的吸收过程 。“创”是一个纳新的过程 ，重在突破，“创”是“原”的目的 。如果只重 “原” 而不重“创”，那么 “原” 从何起 ？所以，我们必兼重“原”与“创”，而重在“创”。
　　动漫产业的原创能力主要包括两方面：第一体现在动漫创作中具有鲜明的个性风格和民族特点，是超越前人的大胆创新；第二体现在产业运作中的创新组合，包括技术、品牌 、人物、剧本、造型 、色彩、音乐、管理模式等的新颖整合。所以，动漫表现力十分丰富，不同的表现方式与所表现的主题，可达到内容与形式的统一。用动漫的特殊手段反映生活，可达到真人表演等艺术形式难以实现的效果，即极度的想象和夸张。动漫作品运用这些手法，比其他任何艺术形式都更加自由，也能取得更显著的艺术效果。
　　增强动漫产业原创力的战略思考
　　据有关部门统计预测 ：在未来3至5年里 ，中国动漫市场具有1000亿元的价值空间，这也将是我国动漫产业发展的黄金期。所以，我们必须从战略的角度，抓住提高原创能力这个核心要素，全面提升动画产业的竞争力。
　　面对世界市场，挖掘民族题材　优秀的动漫节目不仅只是轻松幽默的娱乐或引人入胜的故事，还应体现一个民族的精神和文化，这正是上个世纪中叶中国动画片辉煌的关键。
　　因此，发展我国动漫产业首先要特别注意因地制宜，因势利导，根据各地的丰富文化遗产和人文积累，将中国的文化宝库认真地整理研究，规划利用。其次，可以将一些适合改变为动画片的儿童文学作品和民间传说改编成动画题材。再次，要以开放的眼光，容纳异质文化 。在全球化时代 ，我们必须要以世界公民的审美要求为基点来开发动画创作题材。只有在经过艺术工作者的精心加工后，焕发出璀璨的民族之光，才有可能成为世界公认的动漫精品。
　　创新题材模式，提高原创质量 首先，要开发动画题材的改编新模式 。由于漫画或连环画的制作和发行成本很低，这样非常有利于自由原创，而漫画或连环画的人气基础又是动画成功的试金石。如今，中国多数动画作品都是从历史故事或者神话传说就直接进入动画市场，很少有从漫画或连环画改编过来的，甚至为迎合领导意志而盲目投资，市场风险可想而知。
　　其次，在创作题材的方法上，中国动漫要开发新的模式，除了要加强娱乐性、趣味性、知识性，启发和培养儿童的想象力和创造力以外，还要融入更多成熟的、现代的元素。比如，目前中国的动漫作品在题材上鲜有爱情题材，而在美国动漫中多穿插有爱情故事，《狮子王》、《泰山》就是成功的例子。
　　此外，要努力开发成功的动画片的后期作品。比如，《哈利·波特》，在它的首期播放获得成功之后，迄今为止，已经开发出了系列之四——《哈利·波特与火焰杯》。同理，如果把我国历史上成功的动画片，比如《大闹天宫》进行包装重塑，长期开发，或许还可以获得更大的成功。
　　创新产业体制，培育原创能力 首先，要改善动漫创作的体制 ，从源头上改变动漫创制投资主体的单一性，吸收更多的民营资本进入动漫产业。同时，提高管理水平，把质量好坏、效益高低和企业发展、个人收益直接挂钩。这样对重视作品质量和提高经济效益会产生激励作用，并加强动漫企业和个人的责任感、紧迫感。
　　其次，要加强动漫原创人才的培育。培育动漫原创人才就要营造良好的动漫原创力的环境，打造多元宽松的氛围；设有动漫制作专业的大专院校应着重加强中国传统美学的教育，培养出具备艺术和技术有机结合的复合型人才；鼓励动漫创作人才流动；多举办跨文化培训。
　　开发新型业态，延伸后期市场 动漫作为一个产业 ，需要不断地寻找多元化的收入回流，以补偿生产和营销成本。首先，应加强动漫市场的品牌授权，努力开发新的产业形态、新的商业模式、新的销售网络，湖南三辰卡通的“蓝猫”模式是个很成功的例子。其次，配套的中介服务是动漫交易的桥梁。比如广告公司就是动漫制作公司与企业、商界相互沟通的主要渠道。据统计，日本动漫作品每年的制作费1000多亿日元，而广告公司代理广告额2000多亿，足以支撑动漫产业正常运转。再次，动漫产业和制造业要加强联姻，打造自主品牌。

　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　2006-09-09
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　　　　　（新闻来源：文化传播网）