四、幕后花絮
　　1.美国自然历史博物馆
　　美国自然历史博物馆(American Museum of Natural History) 是世界上规模最大的自然历史博物馆之一，美国主要自然史研究和教育中心之一。创建于1869年。位于纽约曼哈顿区中央公园西侧 ，占地总面积7公顷多，建筑物为古典形式。其古生物和人类学的收藏在世界各博物馆中占居首位，除采自美国境内的标本外，南美洲、非洲、欧洲、亚洲、澳洲的代表性标本也都有收藏。
　　陈列范围主要包括天文学、矿物学、人类历史、古代动物和现代动物5个方面。有500-1500平方米大小陈列厅38个。此外还有罗斯福纪念厅 ，纪念T·罗斯福总统对该馆事业的支持 。此厅也用于举办特展，展出自然科学的重要新发现及与时事 、社会问题和市民生活有密切关系的专题。还有供业余爱好者进行各种科学活动的实验室、自然科学中心和市民中心。该馆有10多个学科研究部，主管标本采集 、研究和出版工作。
　　该馆设有图书馆和奥斯朋古脊椎动物分图书馆 ，藏有自然历史方面书刊30万册左右，其中许多是很有价值的首版专著。该馆还出版许多专业书刊和大量科普宣传资料 。其中《博物学》杂志和《博物馆员》杂志发行量很大。
　　该馆公共教育部也是主要的业务部门，主管陈列与展览、对外宣传 、学校服务、接待观众、收集放映科教影片以及举办科普讲座等。该馆每年观众达400万人次。
　　2.影片灵感来自漫画书
　　《博物馆奇妙夜》的核心是一个经常在我们脑海闪过的想象：每一个人逛博物馆 ，看到那么多令人大开眼界的展品，都忍不住偷偷想，这 些填充怪兽和模型塑像，会不会有一天突然会活过来，从座台上、玻璃罩里走出来 ？然后整座博物馆变得活生生 ，而不再只存在历史之中 ？“我想我们多数都有过这样的经历，走过博物馆一座雕像，它的眼神始终跟随着你。”本片导演薛恩利瓦伊说 ，“这叫人有点毛骨悚然，但想到要是真的发生了，该会多么酷啊！作为一个电影人，能有这样狂野、大胆的题材 ，简直是不可能拒绝的！”
　　打从一开始 ，《博物馆奇妙夜》的故事点子就让每个听过的人都大叫太棒了。克罗埃西亚插图画家米兰·崔克首先画了一本童话书，讲的是一位纽约自然历史博物馆新来的夜间警卫 ，突然发现一副恐龙骨骼离奇消失了 。然后警卫发现他自己被一大群会行动 、张牙舞爪的雕像给包围 ，它们把博物馆搞得天翻地覆。这个故事幽默迷人，呈现了平凡人面对着庞大而活生生的历史时的情景 ，这本书很快就成为许多家长和小朋友的最爱。这本书的作者选择福斯来担任制片公司 ，1492影业的克里斯哥伦布和麦可巴森则担任制片，1492影业的马克雷克担任监制。这制片三人组 ，同心协力打造了《博物馆奇妙夜》，里头有最炫目的视觉特效，还有哈利波特系列电影的奇幻冒险旅程 ，他们让漫画书上想象力十足的世界真实呈现在观众面前。
　　当福斯电影的主管把书拿给编剧托马斯蓝诺和劳伯卡蓝看，两位编剧大为赞叹 ，“我们真的是要从座位上掉下来，”蓝诺说，“我的意思是，我们都从纽约来，小时候都在自然历史博物馆晃 。我们甚至凭着记忆可以画一张博物馆地图给你，可见我们有多熟、多爱那里。那里真是地球上最酷的地方了！”
　　卡蓝补充说，“这书最打动我们的在于真的是每个像我们这样的小孩 ，走在博物馆里，总不停幻想天黑了、游客都走了，这里会发生什么事情呢？我想有太多小孩，更别提有太多大人，都有过类似的梦想。希望可以独自在黑暗里，亲眼看着历史上的传奇人物和珍奇动物活过来，加入一段最赞的冒险旅程。”
　　童年记忆给了他们许多灵感，很多点子很快蔓延开来，蓝诺和卡蓝摩拳擦掌要进行工作 ，“我们首先需要的是 ，去找出是什么驱动了能让整个博物馆展览动起来 ，”蓝诺回忆说 ，“我们对埃及厅尤其感兴趣，而且埃及人专注于将人与东西永远保留着像还活着时候一样 ；所以从这边下手似乎很合理，这是一个祈望要永生、永保青春的咒语。”
　　当他们开始动笔，故事的核心转移到赖瑞身上 ，编剧将他设定为一个勇于梦想的人，在心里有许多自己的理想和计划，但却都无法付诸实现，很不得志。最重要的是 ，赖瑞之所以会接下博物馆夜间警卫的工作，是因为他不想再让他的小儿子对这个爸爸感到失望。“我觉得赖瑞是那种全心相信自己的梦想 ，可是却不是那么有自信的人。”卡蓝解释说，“他随时都有很多庞大复杂的想法 ，但却始终没有机会去证明给自己，或给家人，他没有够成功的表现给他们看。他也不相信自己真的可以做到，直到现在为止。”
　　设定好了电影的主要人物，蓝诺和卡蓝继续发展，赖瑞接着下来会遇到谁呢 ，在博物馆上班的第一个晚上首先登场还有什么呢？博物馆里有太多的主题了，有专门讲文明发展的 、有讲美国铁路的，什么都有，“我们列出了一张长长的清单，把我们喜欢的博物馆和各自里面的内容都列出来 。复活节岛的秘密，西洋镜馆的模型小人国世界 ，”蓝诺说，“我们知道我们要美国前总统罗斯福作片中的另一个主要角色，因为纽约自然历史博物馆，还引他说的话，你站在那里会感觉到这个人的精神在那里 。更别说他本人是一个学问渊博的自然史学家，许多展览甚至可说是出自他的想法和。”泰迪罗斯福知名的话如 ，“失败固然痛苦，但从没尝试要成功则更糟糕”，这可以说是一句激发《博物馆奇妙夜》精神的重要格言。
　　两位编剧还设计一段很有趣、孩子气的辩论，争论博物馆中谁活过来以后会是最恐布的 ，并且用自己的话重新诠释一次不同部门的概念，把原有的说法翻转了一回。卡蓝说 ，“我们决定博物馆里每一样巨大的的东西，都应该有震撼人、有趣又令人喜爱的样子，反而是那些小的不起眼的东西却是最可怕的！”
　　在这种想法下，蓝诺和卡蓝拒绝任何一种设限，“我们甚至不要去预设这是为大人或小孩写的 ，我们关心的就是要写出一部有趣、动作紧凑的好电影，每个观众都能喜欢。”蓝诺结论说。
　　出来的剧本尤其让导演薛恩利瓦伊大为振奋 ，这导演在过去十年来参与了许多卖座喜剧电影的制作，但有趣的是 ，当《博物馆奇妙夜》找上他时，他表示自己其实希望找的是比较“安静”的电影，不要再是搞笑的闹剧。而剧本一下子就打动他了，“对我来说，为什么这么兴奋 ，因为这个故事理有浓浓的感情、幽默感，还有一场大冒险的奇观 。”他说。“《博物馆奇妙夜》最重要的也最棒的是，讲了一个很棒的故事，却又有惊人的视觉呈现，带领你彷佛到了另一个世界，和你对一般典型喜剧电影的期待完全不同 ，也和我以前执导的电影都不一样。”
　　利瓦伊发现自己不只被炫目的特效段落给吸引 ，更被主人翁赖瑞的真诚认真所感动，这个梦想家处在人生的谷底，却还是挂念着要扮演好称职的父亲角色，要有好的表现给孩子看 。“我想假如这故事只是热闹和有趣 ，有曲折的剧情 、让人大开眼界的视觉效果，其实无法带给观众深刻的感动 。”利瓦伊指出，“ 我最喜欢《博物馆奇妙夜》地方在于虽然它有这么多东西，但都是围绕着主角这人物为核心来发展的。一个父亲，发现他碰上了生命中奇妙而重要的关键时刻，他可以告诉孩子这天发生了什么事情。”
　　利瓦伊把《博物馆奇妙夜》界定为看起来很真实，像是真的发生，它有一部大电影的规模 ，而所有的奇幻元素也一个都不少。“听起来也许很怪异，说这是一部关于博物馆活起来的电影 ，不过电影整个假设本来就是超现实的 ，我觉得在这前提下催生的一切则是很真实 ，摄影和计算机特效帮了大忙 。”他解释说，“我想奇幻的最高境界，就是能和现实交融难辨；尤其是《博物馆奇妙夜》的例子，有趣在于 ，观众如同在博物馆身历其境，但不可能的事却一件件地发生了！”
　　3.打造神奇博物馆：电影的美术设计
　　说到《博物馆奇妙夜》的视觉设计 ，薛恩利瓦伊早就有了心理准备他将要面对的是一场大规模的美术设计，就像他说的，“你只要想到要 作的可是让历史重现眼前啊，就知道会是多大的一个工程了！”他开始严选最优秀的人才加入团队，美术设计小组将由奥斯卡得主克劳德帕尔担任设计总监 ，服装则由雷芮艾波负责。
　　他们的任务正是将这个世界驰名的博物馆重现在摄影棚里 ，每一个厅、每一个角落都要做到几可乱真。电影以纽约这个全球知名的自然历史博物馆作建筑外观 ，但是博物馆当然不可能珍贵的展览品来开玩笑，所以内部必须重新在片场搭出来。罗宾威廉姆斯指出 ，“你不会想听到，刚才敲门的人竟是作古几百年的路易14！”所以除了重新由美术设计重搭一个博物馆内部的景没有其它方法了 。剧组选在位于温哥华的
Mammoth片场，这里够大，资源也都有，许多票房大片正是在此催生的，现在全球最大的自然史现场也将要出现了！
　　曾以马丁史柯西斯《神鬼玩家》中壮丽豪华的设计获得奥斯卡的克劳德帕尔 ，知道要把导演薛恩利瓦伊勾勒出来的博物馆场景作出来可是一件艰巨的任务，但将会掳获全球观众的目光 ，他也很期待这个难得的大挑战，“一般来说，一部电影只需要处理一到两个时代背景 ，但是《博物馆奇妙夜》却完全是个新体验，同时要派上许多时代的知识，从古埃及神殿到早期蛮荒大地，每一段都是有趣的尝试。”帕尔说。
　　帕尔把这个机会视为当一个策展人，对于该怎么作完全不设限，“我们从大门开始 ，每一个细节都要和纽约博物馆一样，”帕尔解释说，“但除此之外，你一走进旋转门 ，你就会正式进入我们为电影打造的一系列主题环境，除了海洋世界，这部份是用计算机仿真纽约博物馆来完成的。”
　　经过了几个礼拜的密集工作，电影的美术设计师几乎都变成了博物馆室内设计师了 ，他们创造了好几个独立的展区，每一个都有自己的故事要上演 ，“每一个展览区的布景和建筑都是经过精细绘制、规划、建造，顾到大小的细节。”帕尔说 ，“我们有十位设计师全心全力在作这几个博物馆展淤。目标就是让每一个看起来有说服力，所以我们不敢忽略任何细节。”
为了不要拖到时间表，设计和建筑工作可说是一周七天，一天24小时赶工，并包括雕像和大小模型 。帕尔甚至要他的组员搭出一个埃及厅的金字塔，这个灵感是来自纽约大都会博物馆举办的埃及文物展 。虽然埃及金字塔是动用到三万人力打造而成的，帕尔做出一个外观上极相似但尺寸较小的金字塔 ，“我们的目标是要表现出该时空的氛围，那个古老、神秘又威严的气势，所以设计上追求真实。”他说。
　　同时 ，美术小组还要建造出电影非常重要的一座雕像 ，美国钱总统罗斯福，他坐在马背上 ，挥舞着剑，然后罗宾威廉姆斯会以真人化妆成和雕像一模一样 。为了呈现出雕像如何在一夜间从与真人相像到活过来，威廉斯必须分毫不差地摆出那个姿势 ，意味着这位精力旺盛的演员得维持好一段时间文风不动，他身上用绷带扎起来才有雕像的金属质感，表面并要经过处理，让威廉斯和罗斯福看起来宛如同一人。
　　甚至那些看起来比人大上好多的东西，也全部经由设计小组的巧手打造出来 ，经验丰富的模型设计师在这里将他们的手艺发挥到极致，那些缩小模型也精致得令人忍不住赞叹，他们活过来时会攻击赖瑞 ，就像格列佛游记中困在小人国一样，非常有说服力。
　　“缩小模型世界部分，首先我们必须对展览主题作调查，从马雅文明到美国铁路史 ，”帕尔解释说，“接着，我们着手制作精致准确的模型，把它们摆出来看空间如何掌握，以及把班放进去和这些小人与迷你设备在一起的时候，应该如何安排。”帕尔回忆说，“这个工作需要大量耐心与细心。”
　　电影中许多场景与道具的呈现都迷人极了，而帕尔对设计成果的最爱之一 ，正是精细度最高的，那就是博物馆的地板 ，它的质感其实就是《 博物馆奇妙夜 》全片的视觉主题 。“ 地板是场景设计中最重要的一部份 ，它衬托出每一样东西，也使博物馆看起来更加庄严。它如此光滑，也正方便本斯蒂勒狼狈地滑跤。”
　　演员一批批地抵达Mammoth片场，每个人都对帕尔和美术小组已经完成的场景大为倾倒，瑞奇葛维说，“一进入摄影棚，真的就好像是走入了一个玩具世界。”
　　就像克劳德帕尔，服装设计雷芮艾波也必须面对这个不寻常的浩大挑战 ，因为等待着她的不是一或两个时代背景而已，而是贯穿古今，从披着兽皮的匈奴人，到马雅文明，到武装的罗马士兵 ，到美国南北战争的制服，还有21世纪的博物馆警卫制服。艾波之前的服装设计作品有卖座电影《后天》，以及评价很高的古装片《帕克夫人的情人》与《The Moderns》，她很高兴可以参与《博物馆奇妙夜》的制作，不但让她的工作有更多面向，也可以藉此对历史有更多研究。
　　实地到纽约自然历史博物馆作了几次田野探访后，艾波挖掘到许多灵感 。她所期望的不只是展现出她在馆里观察到的多元精彩，还有如何在《博物馆奇妙夜》里让不同主题的服装互相呼应 ，有异质性也有一致性。“这是一个相当的挑战，又要演译不同时期的服装，又要让它们能一起放在一部喜剧电影中。”艾波解释说，“我需要对每个单元各自都很深入，每样东西作出来都要有说服力，能抓住观众目光。”
　　在艾波清单上最困难的一组服装就是雷米马乐饰演的埃及王了 ，“ 因为他是木乃伊 ，所以我们作出来的服装还要被包裹进去，可是他做为埃及国王的尊荣和闪耀 ，又完全是不可以被缠起来的金色装束所掩盖。这部份服装花了许多功夫，我们奋战了许久。”
　　另一个好玩的服装焦点是匈奴人，这当然没有照片可以参考，艾波因此可以更发挥她的想象力 ，“我们买了一些旧的毡毯，再将兽皮缝上去，接着搭配金属制的武器，还有马辔。”她说 ，“也许不是百分百准确，但是看起来色彩缤纷，是非常匈奴印象的。”
　　那么罗宾威廉姆斯饰演的罗斯福总统呢，因为有精确的历史考据，所以事情容易许多 ，“罗斯福的服装和历史事实应该是最接近的，因为有太多参考数据，我们一一过滤 ，让每个部分都和数据照片上一样，把所有部分准备好，罗宾一穿上它们，简直就真假难辨了！”
　　主要的化妆特效总监为安瑞莫鲁，她补强了艾波的服装设计，加了表面处理 ，使质感突显出来，包括上蜡、亮光剂 ，脸部也稍微作了补充 ，尤其印地安人和匈奴人 ，让活人因此看起来更像蜡像。“多数电影中是要尽量看起来更真实 ，而《博物馆奇妙夜》的挑战有趣在让真的演员看起来更像没有生命的蜡像一点。”莫鲁说。
　　对薛恩利瓦伊而言，看到这些艺术家同心协力一点一滴将博物馆打造出来 ，从纸上的剧本到整个实体呈现在眼前，非常感动，“看到一切由构想到执行出来，是很难忘的经验 。像这样的事会让你对电影更加着迷，它是一个更大的画布，将真实换一个方式呈现出来。”

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